Түпнұсқадан сәттірек экранизацияланған кітаптарға шолу
Мазмұны
Әдебиет пен кинематограф үнемі диалогта болып, бір-бірін идеялар мен бейнелермен байытады. Көркем шығарманы экрандау әрқашан бастапқы көз жанкүйерлері арасында пікірталас тудырады. Дәстүрлі түрде фильм тереңдік пен егжей-тегжейлілік жағынан романнан кем деп саналады. Алайда тарих сыншылардың мойындауы мен көрермендердің сүйіспеншілігі бойынша режиссёрлық интерпретация әдеби негізден асып түскен көптеген мысалдарды біледі. Талантты қоюшылар орташа мәтінде жасырын әлеуетті ашуға қабілетті. Кино нұсқасы кітап түпнұсқасын көлеңкеде қалдырған жағдайларды қарастырайық.
Неліктен фильм кітаптан асып түсуі мүмкін
Кинематограф баспа сөзіне қолжетімсіз көркемдік құралдардың бірегей арсеналына ие. Визуалды қатар, музыкалық сүйемелдеу мен актёрлік шеберлік басқа деңгейдегі эмоционалды әсер тудырады.
Экрандық көріністің артықшылықтары:
- сөзбен сипаттау қиын және ауыр болатын нәрсені көрсету мүмкіндігі. Шайқас көріністері, пейзаждар мен сәулет бөлшектері экранда мәтін үшін қолжетімсіз сенімділікке ие болады. Көрермен қиял күшінсіз атмосфераға енеді;
- баяндаудың түйінді сәттерінің драматизмін күшейтетін музыкалық саундтрек. Композиторлық шеберлік шығармаға әдебиетте жоқ өлшемді қосады. Әуен оқиғаны қабылдаудың ажырамас бөлігіне айналады;
- кейіпкерлерді автор ойынан тыс сүйкімділік пен тереңдікпен сыйлайтын харизматты орындаушылар. Талантты актёр схемалы жазылған кейіпкерге жан бітіруге қабілетті. Образға көрермендердің сүйіспеншілігі оқырмандікінен жиі асып түседі;
- бастапқы материалды қайта қарап, жақсартатын режиссёрлық көзқарас. Тәжірибелі қоюшы сюжеттік олқылықтарды түзетіп, бастапқы көздің күшті жақтарын нығайтады. Бейімдеу өз алдына көркем мәлімдемеге айналады.
Осы факторлардың үйлесімі әдеби негізді көлеңкеде қалдырған экрандаулар феноменін түсіндіреді.
Марио Пьюзоның «Қожа әке» шығармасы
Итальяндық американдықтың романы 1969 жылы жарық көріп, лезде бестселлерге айналды. Алайда сыншылар кейіпкерлердің схемалылығын және мәтіннің артық мелодраматизмін атап өтті. Фрэнсис Форд Коппола криминалды оқуды отбасы, билік және американдық арман туралы эпикалық дастанға айналдырды.
Кино нұсқасының сәттілігінің себептері:
- Марлон Брандо он жылдықтарға экрандық мафиозидің эталонына айналған дон Вито Корлеоненің культтік бейнесін жасады. Қырылдаған дауыс пен тән мимика кейіпкерді ұмытылмас етті. Актёрлық жұмыс лайықты «Оскар» алды.
- Режиссёр борыш пен ар-ұждан арасындағы басты қақтығысқа назар аудара отырып, қосалқы сюжеттік желілерді алып тастады. Роман баяндауды тежейтін көп сөзділік пен шегініс жасаудан зардап шекті. Кинематографиялық нұсқа үйлесімділік пен драматикалық шиеленіске ие болды.
- Гордон Уиллистің оператор жұмысы жарық пен көлеңке контрастымен танылатын визуалды эстетиканы жасады. Отбасылық көріністердің алтын түсті интерьерлері зорлық-зомбылықтың қараңғы эпизодтарымен қарама-қарсы қойылады. Бейнелеу шешімі жанр үшін хрестоматиялық үлгіге айналды.
- Нино Ротаның музыкасы криминалды оқиғаны асылдандырған элегиялық дыбыс берді. Басты тема премьерадан жарты ғасыр өткен соң да лезде танылады. Саундтрек шығарманы қабылдаумен тығыз байланысты.
Копполаның трилогиясы әлемдік кинематографтың алтын қорына енді, ал романды негізінен бастапқы көз ретінде есте сақтайды.
Питер Бенчлидің «Жақтары» шығармасы
Курорттық қалашықты қорқытатын алып акула туралы триллер 1974 жылы сөрелерде пайда болды. Шығарма шиеленісті әлсірететін көптеген қосалқы интригалар мен созылған диалогтарды қамтыды. Жас Стивен Спилберг артығын кесіп тастап, жанрдың эталонын жасады.
Материалдың трансформациясы келесіде көрінді:
- шерифтің әйелі мен океанолог арасындағы басты қауіптен алшақтататын махаббат желісін алып тастау. Кітап кейіпкерлері ондаған беттер бойы мелодраматикалық қарым-қатынастарға батты. Фильм адам мен жыртқыштың қарсы тұруына назар аударды;
- антагонистті қарапайым балықтан табиғаттың дерлік мистикалық күшіне айналдыру. Техникалық шектеулер режиссёрді акуланы минималды көрсетуге мәжбүр етіп, саспенсті күшейтті. Көрермен көрінбейтін қауіптен сипатталған құбыжықтан оқырманнан гөрі қаттырақ қорықты;
- жарқын топтық динамикасы бар есте қаларлық үш басты кейіпкерді жасау. Шериф, ғалым және акула аңшысы тамаша ансамбль құрды. Орындаушылар арасындағы үйлесім романның картон кейіпкерлерін көлеңкеде қалдырды;
- жақындап келе жатқан қауіптің синониміне айналған Джон Уильямстың аңызға айналған музыкалық темасы. Екі қайталанатын аккорд кез келген сипаттамалардан гөрі тиімдірек үрей ояды. Саундтрек бұқаралық мәдениет элементіне айналды.
Лента блокбастерлер дәуірін ашып, ойын-сауық индустриясын мәңгілікке өзгертті.
Уинстон Грумның «Форрест Гамп» шығармасы
1986 жылғы роман американдық тарихқа өрескел әзіл мен циникалық көзқарасы бар сатиралық оқиғаны ұсынды. Түпнұсқаның басты кейіпкері боқтық сөздер қолданып, есірткі пайдаланды және қарапайым көңілділіктен алыс болды. Роберт Земекис мүлде басқа шығарма жасады.
Кино нұсқасының басты өзгерістері:
- Том Хэнкс протагонистке бастапқы көзде жоқ әсерлі аңғалдық пен мейірімділік берді. Кітаптағы Форрест экрандағы қарапайымнан алыс, сарказммен толы әңгімеші болатын. Актёрлық интерпретация кинематографтың ең сүйікті кейіпкерлерінің бірін жасады;
- сценаристер романдағы канибалдармен, ғарышқа ұшумен және басқа да бітпес оқиғаларды алып тастады. Әдеби көз хаотикалық шытырман оқиғалардың үйілуінен зардап шекті. Фильм эмоционалды тұтастық пен ішкі логикаға ие болды;
- визуалды эффекттер кейіпкерді президенттер мен рок-жұлдыздармен деректі кадрларға орналастыруға мүмкіндік берді. Технология көркемдік ойдың ажырамас бөлігіне айналды. Кітап тарихта болудың мұндай әсеріне қол жеткізе алмады;
- Дженнимен романтикалық желі түпнұсқада жоқ тереңдік пен трагизмге ие болды. Махаббат тарихы баяндаудың жүрегіне айналды. Көрермендер кейіпкерлер үшін оқырмандарға қарағанда әлдеқайда көбірек алаңдады.
Картина алты «Оскар» жүлдесін жинап, мәдени феноменге айналды, ал кітап онша белгісіз қалды.
Чак Паланиктің «Жекпе-жек клубы» шығармасы
Американдық провокатордың дебюттік романы 1996 жылы шығып, андеграунд аудиториясының назарын аударды. Баяндаудың үзік стилі мен шокерлік мазмұны мәтінді қабылдауды қиындатты. Дэвид Финчер культтік кітапты культтік фильмге айналдырды.
Экрандық нұсқаның артықшылықтары:
- Эдвард Нортон мен Брэд Питт арасындағы үйлесім ұмытылмас антагонистер дуэтін жасады. Әдеби кейіпкерлер харизма мен сүйкімділік бойынша экрандық бейнелерден кем болды. Жұлдызды құрам маргиналды материалға бұқаралық аудитория тартты;
- режиссёрдің визуалды стилі бастапқы көздің рухына тамаша сәйкес келді. Агрессивті монтаж, санаасты қойылымдар мен төртінші қабырғамен эксперименттер мәтіннің әсерін күшейтті. Форма мен мазмұн ажырамас бірлік құрды;
- финалдық бұрылыс экранда әдебиетте қол жеткізу қиын дүр сілкіндіретін әсер алды. Визуалды беру ашылуды анағұрлым шокерлік етті. Көрермендер жасырын кеңестерді іздеп, лентаны қайта көрді;
- The Dust Brothers тобының музыкалық безендіруі шығармаға дәуір энергетикасы мен атмосферасын қосты. Электронды саундтрек фильмнің өзіндей танымал болды. Кітап ұқсас ештеңе ұсына алмады.
Автор көптеген сұхбаттарда экрандаудың өз мәтінінен артықшылығын мойындады.
Стивен Кингтің «Жарқырау» шығармасы
Қорқыныш патшасының 1977 жылғы романы табиғаттан тыс оқиғалар фонында алкоголизм мен отбасылық зорлық-зомбылық тақырыбын зерттеді. Стэнли Кубрик тек сюжеттік негізді алып, түбегейлі басқа шығарма жасады. Жазушы интерпретациядан көңілі толмады, бірақ сыншылар мен көрермендер кино нұсқасына артықшылық берді.
Шығармалар арасындағы айырмашылықтар келесіде көрінеді:
- кітаптағы Джек Торранс тәуелділік демондарымен күресетін трагикалық тұлға болып көрінді. Джек Николсонның экрандағы кейіпкері бастапқыда тұрақсыз және қауіпті болып көрінді. Режиссёрлық таңдау болмай қоймайтын апат атмосферасын күшейтті;
- Кубрик қонақ үйдегі зұлымдықтың табиғатын түсіндіруден бас тартып, қорқынышты белгісіздікті сақтады. Роман ғимарат тарихы мен жын қаптау механизмдерін егжей-тегжейлі сипаттады. Фильмнің жұмбақтылығы әдеби нақтылықтан қорқыныштырақ болып шықты;
- визуалды шешімдер жанр иконаларына айналған ұмытылмас бейнелер жасады. Симметриялық дәліздер, қанды лифт пен лабиринт он жылдықтар бойы көрермендерді қудалайды. Мәтіндік сипаттамалар мұндай әсер күшіне жете алмады;
- авангардтық классиканы пайдаланған музыкалық қатар иррационалды қорқыныш сезімін күшейтті. Пендерецкий мен Лигети композициялары шыдауға болмайтын шиеленіс тудырды. Дыбыстық жол кейінгі хоррорлар үшін үлгіге айналды.
Картина кинематограф тарихындағы ең үздік қорқыныш фильмдері рейтингтерінде үнемі көш бастайды.
Экрандаудың бастапқы көзден асып түсу феномені авторлар арасындағы диалог ретінде шығармашылық процестің табиғатын еске салады. Режиссёр біреудің идеяларын жай суреттеуші емес, тең автор болып шығады. Ең үздік бейімделулер бастапқы материалды құрметпен қайта қараудан туады. Кино мен әдебиет өз заңдары мен мүмкіндіктері бар өз алдына өнерлер болып қала береді. Әртүрлі медиадағы шығармаларды салыстыру екеуін де түсінуді байытады.
